在西班牙文坛，除了塞万提斯，在世界范围内作品传播最广泛的作家是谁？答案是费德里科·加西亚·洛尔迦。他是一位伟大的诗人，也是一位多产诗人，他的创作不停留在某一个风格或者流派上，内容融入对现实的思考以及人类命运的思考，内涵特别深邃。今天，我们就来欣赏洛尔迦笔下十首诗，体会其文字魅力。
洛尔迦出生在西班牙的一个小镇，父亲是一位有钱的地主，母亲是一位教师，这样的家庭让其衣食无忧。早期，洛尔迦的志向并不是文学，而是音乐，父母为其请来当地最知名的音乐家教他乐器，而他也展现出过人的音乐天赋。随着老师的去世，洛尔迦开始走向文学，尤其钟爱诗歌与戏剧，陆续发表作品，逐渐在文坛上崭露头角。
洛尔迦的名气越来越大，作品中流露出的思想，对当时权力有着负面影响，因而影响着其生命。在1936年8月的一天，洛尔迦被暗杀，结束短暂一生。他的创作一生仅仅十八年，留下大量文学作品，包括诗集、戏剧剧本、散文集、电影剧本等，每一个文字充满活力与激情，每一个字渗透着民族文化传统。随着时间的洗礼，他的作品经受到考验，在西班牙文坛乃至世界文坛，占有一席之地。
不可否认的是，洛尔迦绝对天赋极高，而且是一位能将各领域的艺术魅力融会贯通的能者，哪怕如果他选择音乐这条路，也许也能创造出艺术的光辉。作为一位诗人，他的高尚在于将对命运的关注、对受到压迫百姓的同情渗透于诗中，让诗具备人文精神。另外，他的诗涉及西班牙风情、地域文化等其他多元情调，彰显出个人特色和地域特色。
洛尔迦的诗中，意象手法使用与我国诗歌有共通之处。他对意象诗追求变化，意象组合使用加深诗的内涵，同时让诗的艺术魅力更加深厚。他的诗中又具备戏剧化特色，情景交融，虚实相生，逼真的实境描写升华出想象虚境，让诗更加有韵味。再有，洛尔迦特别注重色彩使用以及场景搭配，这可以使读者增加想象空间，戏剧化色彩更加浓烈。
当然，洛尔迦的诗具有时代影子，他生活的年代，西班牙动荡，独裁，内战，国家社会接近瘫痪，西班牙文学也深受挑战。他的诗坚守西班牙传统诗歌精神，也接受各种流派技巧，大量融合之下，逐步形成属于自己的诗歌风格。再有，他的诗还具肩负起对社会、对艺术双重责任，不断探索之下，让其诗更加丰富多彩，绚烂多姿。
必须要说一下洛尔迦的死亡主题，笔者认为这一主题有三个倾向性，其一是是对死亡的焦虑感，其二是对死亡的赞美之情，其三是对死亡的反讽。他对死亡的焦虑，其实也是对生命世界的焦虑，是对生活焦虑的一种宣泄。他对死亡的赞美，肯定死亡是永恒的肯定，通过象征叠加与交换，让生与死具有可转化的可能性。对死亡的反讽，用恰当的意象渲染，突出一生一死的荒谬感。
不可否认的是，洛尔迦的诗中充满对理想的追求，也具备对艺术的热爱，还涵盖对正义的维护，以及对友谊的忠诚，还包括对死亡的认知。他的诗具有无穷魅力，节奏优美哀婉，形式多样，词句形象，想象丰富，民间色彩浓郁，在西班牙文学史上，他是不可替代的。在他诞辰100周年的时候，西班牙拨款百万，举行丰富多彩的纪念仪式，可见他在西班牙的地位是多么不可撼动。
据记载，洛尔迦于1898年6月5日出生，今天是这位西班牙著名诗人125周年诞辰，我们一起来欣赏他笔下十首诗，体会其诗歌的精神魅力与内涵，相信你会喜欢。
